Rebranding de la imagen de Peugeot

12 marzo, 2021/0 Comentarios/en blog/por UrbanCo

En sus más de 210 años de historia ha utilizado 11 logotipos diferentes… y acaba de presentar su nueva identidad con un ligero toque retro.

Peugeot forma parte de la corporación Stellantis junto a marcas como Fiat, Alfa Romeo o Jeep. Aquí os explicamos algunas de las claves de la nueva identidad, que modifica el logotipo que estaba vigente desde 2010 aunque sigue utilizando el recurso visual del león. Lo que cuentan los medios especializados en motor es que el grupo está creando una nueva estructura de marcas, donde Citroën y Fiat seguirán siendo las marcas generalistas y, por lo tanto, de volumen en Europa.

El fabricante abandona la imagen del mítico león levantado sobre sus patas traseras en color plateado para adoptar una insignia muy similar a la que llevaba el Peugeot 404 de 1960. “No queríamos perder el león, es una herencia inmensa. Necesitábamos un símbolo que diese la sensación de haber estado ahí siempre y que lo seguirá estando» comenta en los medios Mathieu Riou Chapman, director del Peugeot Global Brand Design.

El logotipo se basa formalmente en un escudo de armas, donde el león actúa, según la propia empresa, como «símbolo de poder, fuerza y confianza». La nueva identidad simplifica el dibujo del logotipo de los años 60 y da todo el protagonismo a la cabeza del felino rugiendo sobre negro.

El nuevo proyecto ha sido desarrollado por el Peugeot Design Lab, el estudio global de diseño de la compañía. Entre los motivos del cambio que ha comunicado la marca destacan la renovación integral de la propuesta comercial, la transformación eléctrica y, sobre todo, un nuevo territorio de marca. En palabras de Linda Jackson, la marca «ahora deja el club de las marcas generalistas con el objetivo de convertirse en una firma Premium, inventiva y deseable».

El concepto central es The Lions Of Our Time, que exorta a ser un poco salvaje para retomar el control de nuestro propio tiempo. En la presentación de la marca, Linda Jackson indicó que el concepto narrativo sería “convertir el tiempo en tiempo de calidad”, con la idea de replantear toda la experiencia de cliente en cada punto de contacto. En sus palabras, “brindarles calidad a cada hora, minuto o segundo del día. Hacer que el tiempo, sea siempre de óptimo nivel cualitativo”.

“En Peugeot hemos decidido ser más atemporales y buscar los valores intangibles que mejor representan a la marca. Es la búsqueda del logotipo definitivo. Ultramarcas, como Apple, Coca-Cola o Louis Vuitton, nunca han cambiado de logotipo. El objetivo es conseguir ser una de esas ultramarcas»,

Deep Nostalgia: la inteligencia artificial da movimiento a tus fotos antiguas

1 marzo, 2021/0 Comentarios/en blog/por UrbanCo

Muchos recuerdos de nuestra vida están anclados a fotos fijas. Pero ahora, un avance en inteligencia artificial puede darle vida, o al menosmovimiento, a esas imágenes de nuestros abuelos. Se trata de Deep Nostalgia, la aplicación lanzada por la web MyHeritage.

Esta aplicación trata las fotos de tal manera que su inteligencia artificial es capaz de crear un breve vídeo en el que parece que la imagen está animada.

Los vídeos recuerdan a la función Live Photos en iOS y iPadOS, donde se graban y guardan varios segundos de video antes y después de presionar el obturador de la aplicación de la cámara de fotos.

No obstante, Deep Nostalgia está destinado a dar vida a las fotos fijas, incluso aquellas que no se capturaron en un teléfono inteligente moderno, sino en una vieja cámara de fotos analógica.

El proceso de conversión está completamente automatizado. Los usuarios solamente necesitan subir una fotografía a través del sitio web de MyHeritage, donde primero se retoca y se mejora no solo para mejorar la calidad de la animación final, sino también para que sea más fácil para el algoritmo de aprendizaje profundo (creado por una empresa llamada D-ID) completar el proceso.

Se analiza la orientación de la persona en la foto para determinar la dirección de su cabeza y sus ojos, y luego, de manera interna, se selecciona un vídeo (una grabación moderna de una cara haciendo movimientos como si estuviera posando para una foto) como guía.

Los resultados son espectaculares, muy realistas, si bien el programa aún tiene limitaciones: por ejemplo, en fotos de grupo sólo se puede animar un rostro cada vez, y la animación está limitada a gestos de la cara y la cabeza.

Para usar el programa basta con registrarse. La versión gratuita permite subir y animar cinco fotografías. Después, hay que pagar una suscripción para seguir tratando imágenes.

Un anuncio resucita a Lola Flores

1 febrero, 2021/0 Comentarios/en blog/por UrbanCo

El pasado jueves, 21 de enero, Lola Flores habría cumplido 98 años. Fue la fecha elegida por Cruzcampo para lanzar su nueva campaña publicitaria, con la cantante y bailaora como protagonista.

Bajo el lema ‘Con mucho acento’, la marca cervecera utilizó su cara y su voz para defender nuestras raíces a la vez que reivindicar la diversidad. “¿Tú sabes por qué a mí se me entendió en todo el mundo? Por el acento. Y no solo me refiero a la forma de hablar, que también”.

“Da igual si eres de la Cochinchina o de la Línea de la Concepción, cajero del supermercado, catedrática o ministro. Manosea tus raíces, que de ahí siempre salen cosas buenas”, mantiene ‘La Faraona’. ¿Pero cómo?

Cómo se hizo

La responsable del spot es la agencia Ogilvy (con la ayuda de Metropolitana). El anuncio comenzó a rodarse hace casi un año, en pleno mes de marzo de 2020. La crisis sanitaria estuvo a punto de mandarlo al traste. Cuando volvieron a abrir los bares, Cruzcampo se centró en mostrar su apoyo a la hostelería.

No obstante, todo ha sido posible gracias a la técnica del deepfake. La actuación de una actriz con cierta semejanza ha ido transformando su rostro gracias a horas de montaje y posproducción en la que han intervenido más de 5.000 imágenes originales de Lola y la ayuda de sus propias hijas, Rosario y Lolita.

El lanzamiento: arden las redes

El hecho de que el pasado jueves, 21 de enero fuese el 98 cumpleaños de la cantante lo convertía en la fecha ideal para lanzar el anuncio. Las reacciones no se hicieron esperar, y el vídeo de apenas un minuto de duración se hizo viral.

Sorpresa, emoción, adulación, empoderamiento… Muchas de las reacciones han sido positivas. Hasta de los que odian la Cruzcampo. Como el escritor madrileño Juan Gómez-Jurado, que afirmó en su perfil de Twitter: “De hacer cerveza no tenéis ni puta idea, pero el anuncio es una maravilla. Enhorabuena”.

La reacción de la familia Flores

Pero no solo de los usuarios. La propia Rosario Flores señaló en el programa Espejo público de Antena 3 que “se le pusieron los pelos de punta” al verlo. “Ha sido un regalazo ver a nuestra madre y además impulsando su acento y sus raíces. Lo más bonito es ser auténtico y de tu tierra. Y eso lo decía mucho mi madre”.

“La verdad es que han contado mucho con nosotras. Le hemos dado nuestras ideas, consejos y muchos detalles. Y mi hermana Lola ha trabajado mucho con ellos”, añadió.

El debate sobre el deepfake

Pero no siempre llueve a gusto de todos. Y menos en Internet. El usuario José Moreno le preguntaba a la periodista Mónica Carrillo: “Mónica, más allá de lo tecnológico: ¿No crees que se debería abrir un debate muy serio sobre el uso de imágenes de personas fallecidas? ¿Es ético usar a alguien muerto con fines publicitarios? ¿Estamos seguros de que estaría de acuerdo? ¿Se debería regular de alguna manera?”.

E iba más allá: “Pongamos un ejemplo. ¿Qué pensaríamos si mañana se hiciese un anuncio de whiskey con Pau Donés? ¿O de zapatillas con Maradona? ¿Os imagináis a Karl Marx hablando de las bondades de comprar en El Corte Inglés?”. El debate sobre la moralidad y la ética del deepfake vuelve a la palestra.

La historia de LOVE de Robert Indiana

18 enero, 2021/0 Comentarios/en blog/por UrbanCo

Pocas esculturas se han vuelto tan famosas alrededor del mundo como la icónica serie LOVE de Robert Indiana. Caracterizadas por grandes letras apiladas que deletrean la palabra “LOVE” (“amor” en inglés) estas esculturas dan un toque de pop art a su entorno, desde calles concurridas hasta campus de universidades. Aunque simple en su naturaleza, la serie LOVE tiene en realidad un trasfondo inesperado—y sorprendentemente, una triste historia detrás.

La serie LOVE es una colección de esculturas creada por el artista estadounidense Robert Indiana. La primera escultura de LOVE fue creada en 1970, pero su origen se remonta a seis años antes, cuando el Museo de Arte Moderno de Nueva York encargó a Indiana la creación de una tarjeta de Navidad.

Sello postal ca. 1973 (Fotos de archivo de Sergey Kohl/Shutterstock)

Para estas impresiones festivas, Indiana produjo el famoso diseño que conocemos al día de hoy: las letras L, O, V y E en un tipo serif y apiladas unas sobre otras. Las grandes letras rojas contrastan con un fondo que alterna entre el azul y el verde brillante. La Oligeramente inclinada y la paleta de colores dan a todo el diseño un toque juguetón, haciéndolo accesible a una gran audiencia—algo que posteriormente lo convertiría en el prototipo perfecto para una obra de arte público.

El diseño

Muchas personas asumen que la serie LOVE se inspira en el romance; sin embargo, en realidad se basa en la formación religiosa de Indiana. Dado que el diseño fue creado para una tarjeta navideña, su relación con el cristianismo no es del todo sorprendente.

Robert Indiana (cuyo nombre de nacimiento era Robert Clark) creció en New Castle, Indiana, y fue criado bajo las creencias de la Iglesia de Cristo, Científico. Este sistema religioso fue fundado por Mary Baker Eddy, una autodenominada “pionera espiritual”, en 1879. Si bien la iglesia ganó impulso a principios del siglo XX, perdió popularidad durante la fase de “amor libre” de los años 60. Esto resultó en el cierre de muchas de sus iglesias en todo Estados Unidos.

En 1964, Indiana fue reclutado por el coleccionista de arte Larry Aldrich para transformar uno de esas iglesias vacías en una galería de arte contemporáneo. Aunque aparentemente intrascendente, este proyecto jugaría un papel fundamental en la carrera de Indiana, plantando la semilla para la impresión de LOVE y las esculturas y pinturas que le siguieron.

“Las pinturas de LOVE brotaron como una planta de esa semilla plantada en tu museo, Larry”, explicó en una carta, “la pintura que me encargaste, Love is God, que llegó a mi mente cuando me enteré de que estabas convirtiendo una antigua Iglesia de la Ciencia Cristiana en Ridgefield. . . porque yo, como niño, fui criado como un científico cristiano, y la palabra AMOR se imprimió indeleblemente en mi mente, porque hay una frase ligeramente diferente, ‘Dios es Amor’, en cada pared frontal de cada una de las casas de Mary Baker Eddy en todo el mundo”.

Escultura de “LOVE” en Nueva York (Fotos de archivo de Christian Mueller/Shutterstock)

La escultura original de LOVE—que hoy se encuentra en el Museo de Arte de Indianapolis—fue un éxito inmediato cuando se inauguró en 1970.

A lo largo de varias décadas, Indiana crearía más de 50 ediciones de la escultura para lugares de todo el mundo, desde la ciudad de Nueva York y Filadelfia hasta Singapur y Taipei. Aunque estas piezas varían en escala y paleta de colores, todas se presentan el estilo característico de Indiana y siempre incorporan un carácter inclinado, incluso cuando se escriben en otro idioma o cuando deletrea una palabra diferente, como HOPE (“esperanza”).

Fotos (izquierda a derecha): Radavis147 vía Wiki Art Dominio Público; Fotos de archivo de meunierd/Shutterstock; Fotos de archivo de Saddek Hamlaoui/Shutterstock

El legado amor-odio

Dado el gran número de esculturas que existen alrededor del mundo, uno pensaría que Indiana estaba enamorado del diseño. Sin embargo, no era así. De hecho, a lo largo de su carrera, el artista comenzó a resentir la serie, señalando que no disfrutaba de la fama que ésta le traía.

“Fue una idea maravillosa, pero también un terrible error”, dijo a NPR en 2014. “Se volvió demasiado popular, se volvió demasiado popular. Y hay gente a la que no le gusta la popularidad. Es mucho mejor ser exclusivo y remoto. Por eso vivo en una isla en la costa de Maine”.

Además de abrumar al reclusivo artista, esta popularidad también resultó ser perjudicial para su carrera. “En cierto modo, tal vez se le veía como un one-hit wonder proverbial, porque ‘LOVE‘ era inmensamente icónica en la cultura pop”, explicó Dan Mills, director del Bates College Museum of Art. “Para bien o para mal, eclipsó algunas de sus otras contribuciones.”

Robert Indiana murió en 2018 a la edad de 89 años. Aunque sin duda nunca le gustó el legado del LOVE, la obra maestra del arte pop sigue ocupando un lugar importante en la historia del arte y en los corazones de personas de todo el mundo.

¿De dónde vienen los símbolos de las monedas?

7 enero, 2021/0 Comentarios/en blog/por UrbanCo

Pocos símbolos están tan presentes en nuestro día a día como los símbolos del dinero. Por eso he querido preguntarme cuál es el origen de estos diseños, al menos, de los tres más famosos: el dólar, la libra y el euro.

El dólar

El origen del símbolo del dólar es el más curioso, pero también el más impreciso, ya que sólo existen suposiciones que nunca han podido demostrarse del todo.

La principal teoría tiene a España como protagonista, en concreto a sus reales de plata, una moneda que entre el siglo XIV y el XIX fue la base del sistema monetario español.

Según esta teoría, el símbolo del «$» sería una estilización de las Columnas de Hércules que aparecían en estas monedas, que empezaron a extenderse por todo el continente americano tras la colonización. Las barras verticales serían las columnas y la S seria la banda con la leyenda «Plus Ultra» que las envolvía.

Esta asociación es aún más obvia si observamos otras representaciones de las columnas de Hércules, como en este detalle de la Catedral de Santo Domingo.

Lo podemos ver en muchos otros edificios clásicos españoles como el Real Alcázar de Sevilla (izquierda) o el Ayuntamiento de la misma ciudad (derecha):

Aunque en su origen tenía dos barras, hoy en día se escribe con una barra. La razón de este cambio tampoco está muy clara, pero lo más probable es que al escribirse millones de veces haya terminado por simplificar su imagen y perder una de las rayas verticales.

Originalmente se escribía con dos barras, pero se ha simplificado a una

La libra

La «Libra Esterlina» se llama así porque su valor originalmente equivalía al precio de una libra (unidad de peso equivalente a unas 12 onzas) de plata esterlina. Pero ¿por qué se utiliza el término «Pound» en inglés? Porque el término surgió originalmente en la Antigua Roma, donde utilizaban la construcción latina “Libra Pondo” para hablar de las monedas (significa literalmente “una libra de peso”). En español seguimos usando en término Libra, pero en inglés se descartó ese término y se quedaron con el “Pondo” o más bien, su evolución inglesa: Pound.

En la imagen superior podemos ver los primeros símbolos que representaban la «Libra Pondo». A la izquierda podemos ver cómo la pluma apresurada de los escribas pudo dar lugar al trazo horizontal que une las dos letras. Este trazo horizontal se mantiene en la actual versión de la «libra esterlina», aunque en esta sólo se representa una L estilizada: £.

El euro

Para la elección de este símbolo, la Comisión Europea convocó a diferentes equipos de diseñadores profesionales que presentaron un total de treinta y dos propuestas. Tras la elección del diseño ganador, los demás diseños se ocultaron al público, pues la Comisión Europea consideró esta elección como un proceso interno y mantiene todos los archivos relacionados en secreto.

El diseño ganador fue creado por un grupo de cuatro expertos cuyas identidades no han sido reveladas. Sin embargo, se asume que el creador original fue el diseñador gráfico belga, Alain Billiet.

La inspiración para el símbolo mismo vino de la Épsilon griega (ϵ) – una referencia de la cuna de la civilización europea – y, obviamente, la primera letra de la palabra Europa. Esta letra aparece cruzada por dos líneas paralelas que sugieren estabilidad del euro.

loteria navidad 2020

21 diciembre, 2020/0 Comentarios/en blog/por UrbanCo

De este 2020 tan diferente que ha trastocado todo no se salva ni la Lotería de Navidad, cuyo esperado anuncio de este año nos anima a «compartir como nunca». El vídeo emprende un viaje a través de los años con el décimo de lotería como hilo conductor, para acabar en este año de pandemia en el que la Navidad será muy diferente.

Además de compartir con familiares, amigos o compañeros de trabajo, el anuncio se acuerda también de esas nuevas relaciones que han surgido durante el confinamiento, como nuestros vecinos de balcón o de escalera. Pretende lanzar una «mirada optimista» como homenaje a «esos gestos que nos muestran la otra cara de esta pandemia», según Loterías y Apuestas del Estado.

El anuncio comienza en una pequeña estación de tren en los años 40 y va pasando de década en década mostrando los distintos significados de un décimo. Desde “te deseo suerte en la vida”, “te quiero” o “somos más que compañeras de trabajo», hasta llegar al presente, donde con un décimo los protagonistas dicen “gracias por estar ahí” o “te echo de menos”.

El anuncio de la Lotería de Navidad, un canto a la solidaridad en la pandemia

01.26 min

El anuncio de la Lotería de Navidad, un canto a la solidaridad en la pandemia

El protagonismo de la pandemia

En unas Navidades sin grandes celebraciones, como se espera, el anuncio del Gordo quiere mostrar los pequeños gestos y las historias emotivas que han nacido en esta época y que en estas fechas adquieren un carácter aún más especial.

Para el rodaje del anuncio, en el que se muestran momentos históricos distintos, se llevó a cabo una «investigación muy detallada para conseguir ser fieles a la realidad de cada momento», según Loterías y Apuestas. «El resultado final es un recorrido en el que la Lotería de Navidad ha sido testigo de cómo ha evolucionado nuestro país«, explican.

El spot tiene dos finales diferentes que representan las nuevas historias y que ponen el colofón al recorrido histórico, que busca apelar a los recuerdos de los espectadores.

Así, la historia arranca en la década de 1940, cuando un padre se despide emocionado de su hijo. Poco antes de que emprenda su viaje en tren, le entrega un décimo de lotería. A partir de ese momento, como si formara parte de esa nueva aventura, el espectador viaja por todas las últimas décadas, viendo cómo en diferentes situaciones se repite el mismo gesto: compartir la suerte.

Un emigrante que recuerda a sus seres queridos desde una fábrica en Alemania, una futura madre o unos ochenteros compañeros de oficina son algunos de los personajes que el spot lleva a la pantalla, que también muestra brevemente a uno de los grandes protagonistas de los anuncios del Gordo del siglo XXI, el conocido como ‘Calvo de la Lotería’.

Ya en el presente, una joven llamada Marina entra en casa con su mascarilla y descubre una pequeña sorpresa de su vecina Carmen: una carta muy especial agradeciéndole el apoyo durante el último año junto a un décimo de lotería. «Marina quería compartir este décimo contigo, este año ha habido momentos en los que he sentido miedo, pero gracias a ti nunca me he sentido sola», reza la carta. Con un pasillo de por medio marcando una distancia que parece inmensa en ese momento, ambas se devuelven una mirada, entre lágrimas, cargada de significado.

Continuidad con los últimos años

La agencia encargada de crear este anuncio es BBDO, que ya llevó a cabo también las campañas de los dos últimos años. Para la producción se ha contado con la productora Agosto y con el realizador Nacho Gayán.

Además del anuncio de televisión, han producido distintos materiales para radio, prensa y digital. En radio, por ejemplo, varias cuñas narran «diferentes situaciones que han podido surgir este año», centrándose así en “Compartir como nunca”.

Para los carteles gráficos han recurrido a los momentos representativos de cada década representada en el anuncio.

Historia del logo de Playstation

14 diciembre, 2020/0 Comentarios/en blog/por UrbanCo

Una de las consolas de juegos más conocidas y queridas, PlayStation, tiene el tipo de logotipo que se queda grabado en la mente y hace que los consumidores lo recuerden. A pesar de que el producto es relativamente nuevo, su logotipo ha sido modificado varias veces, incluyendo el esquema de color y la forma del mismo.

Significado e historia

La historia del producto se puede rastrear hasta 1988. Fue creado por Nintendo y Sony en colaboración. Las compañías tuvieron una disputa sobre este proyecto, y finalmente Nintendo rompió el acuerdo, ya que las dos partes no podían ponerse de acuerdo sobre la forma en que se dividirían los ingresos. Llevó varios años desarrollar el producto, hasta que finalmente se introdujo en 1993.

El logotipo original de PlayStation, que se presentó en 1994, presentaba el conocido símbolo PS incorporado. Curiosamente, la compañía tenía no menos de 20 versiones del logotipo de las cuales elegir. Podemos mencionar tres formas ovales de color amarillo, rojo, y azul, así como varias versiones centradas en las letras estilizadas «S» y «P».

Otra versión presentaba una «S» azul colocada casi horizontalmente, con dos puntos (amarillo y rojo) arriba y debajo del emblema. En otra de las opciones, la compañía volvió al esquema de color original de amarillo, rojo y azul, pero las formas eran completamente nuevas. La gama de logotipos alternativos que la compañía podría haber tomado también era la que representaba la letra «P» dentro de la cual se podía ver una «S» negativa (blanca).

¿Quién creó el símbolo?

El emblema fue diseñado por el artista japonés Manabu Sakamoto, quien también es autor de varias otras insignias de Sony (incluida VIAO, por ejemplo).

Emblema actual

Desde el punto de vista del esquema de color, el logotipo de PlayStation utilizado en la actualidad es el más minimalista. La combinación clásica de blanco y negro crea un contraste elegante y llamativo. Sin embargo, en términos de forma, el emblema actual es una copia casi idéntica de su predecesor.

Fuente

El tipo personalizado fue creado por Sakamoto específicamente para el proyecto PlayStation. Las letras se ven simples pero únicas, «T» y «P» son especialmente reconocibles.

Color

Durante la mayor parte de su historia, el logotipo de PlayStation giró en torno a tres colores: amarillo, rojo y azul. Sin embargo, la versión actual del emblema se deshace de esta diversidad y se adhiere al simple esquema de blanco y negro. Antes de que la compañía se apegara a una sola versión del emblema, tenía una opción de logotipos creados usando otras paletas de colores.

Historia del logo de Xiaomi

9 diciembre, 2020/0 Comentarios/en blog/por UrbanCo

Xiaomi es una empresa china especializada en la producción de teléfonos inteligentes y aparatos electrónicos. Formado en 2010, ha ganado rápidamente popularidad y ya ha superado a muchas empresas conocidas en términos de ventas de teléfonos inteligentes. El logotipo de la compañía está diseñado para reflejar su interés en aprender cosas nuevas, así como sus ambiciones en el mercado global.

Significado e Historia

El nombre de la empresa se traduce literalmente como «arroz pequeño» o «semilla de arroz». Para los chinos, el arroz tiene aproximadamente el mismo valor que el pan para los europeos y para cultivar una buena cosecha de arroz, es necesario poner mucho esfuerzo. En consecuencia, el objetivo de la empresa es hacer todo lo posible para lograr sus objetivos.

En cuanto al acrónimo «Mi» en el logotipo, probablemente haya varios significados. Puede descifrarlo como móvil para el internet o Misión imposible. El segundo dice que la empresa siempre hace frente a las tareas, que a primera vista pueden parecer imposibles.

Desde sus inicios, el logotipo de la compañía apenas ha cambiado. De 2010 a 2014, el logotipo presentaba un cuadrado naranja en el lado izquierdo con un acrónimo blanco «Mi» en su interior, y a la derecha había una inscripción en forma de enlace al sitio web de la compañía xiaomi.com en chino e inglés.

Símbolo Xiaomi

El logotipo de Xiaomi muestra las letras «MI» en el fondo de un cuadrado naranja con bordes redondeados. Visualmente, las letras se asemejan a caracteres chinos.

Fuente y color

El color principal del logotipo es el naranja. Este color es utilizado por Xiaomi no sólo para el logotipo, sino que también sirve como la base de la paleta de colores de toda la Xiaomi Corporation.

Rebranding logo de turrones El lobo

1 diciembre, 2020/0 Comentarios/en blog/por UrbanCo

Como cada año (incluido éste a pesar de la pandemia) llega la navidad, y con ella los apetecibles turrones y polvorones. Y como cada año es costumbre las marcas de toda la vida en turrones, que intentan actualizarse y reinventarse a la cada vez mas feroz competencia (nunca mejor dicho) de la marca blanca.

Y en ese terreno, nos topamos con la renovada, rebranding, imagen gráfica y de marca de turrones el Lobo. ¿será por la cercanía de la Navidad? El caso es que se trata de una marca emblemática que ha apostado por un cambio valiente y de calidad, lo que le ha valido para ganar el Grand LAUS por su línea de pack. Lo que nos sorprende es su radical cambio de estilo y su fresca imagen, y de toda su imagen digital (web, Redes sociales, publicidad…). El caso es que se trata de una marca emblemática que ha apostado por un cambio valiente y de calidad, lo que le ha valido para ganar el Grand LAUS por su línea de pack.

Briefing
Rediseñar la gama completa de turrones de El Lobo, la histórica marca de dulces navideños, para adaptarla a los códigos visuales actuales y rejuvenecerla dentro de un sector tan tradicional.
Propuesta
Respetamos la esencia de la marca y el recuerdo que tiene el público de ella para darle el protagonismo a sus recursos más reconocidos: el nombre, la mascota y su simpático jingle en un pack limpio y diferenciador en su sector.
Aportación
Crear un packaging reconocible, flexible y adaptado a esta nueva etapa de la comunicación de la marca.
Producción
Producción y distribución en los principales puntos de venta nacionales, internacionales y en el canal online de la marca.

La nueva imagen se la debemos a Utopicum, una agencia independiente con base en Alicante, que se ha convertido en un referente en la provincia, gracias a sus reconocimientos en certámenes de creatividad y diseño como la Lluna, los Laus o el Club de Creativos.

WordPress, la plataforma idea para tu web

13 noviembre, 2020/0 Comentarios/en blog/por UrbanCo

WordPress es un sistema de gestión de contenidos (CMS) que permite crear y mantener un blog u otro tipo de web.

Con casi 10 años de existencia y más de un millar de temas (plantillas) disponibles en su web oficial, no es solo un sistema sencillo e intuitivo para crear un blog personal, sino que permite realizar toda clase de web más complejas.

WordPress es un sistema ideal para un sitio web que se actualice periódicamente. Si se escribe contenido con cierta frecuencia, cuando alguien accede al sitio web, puede encontrar todos esos contenidos ordenados cronológicamente (primero los más recientes y por último los más antiguos).

WordPress dispone de un sistema de plugins, que permiten extender las capacidades de WordPress, de esa forma se consigue un CMS más flexible.

Ya hemos respondido la pregunta sobre que es, vamos ahora a explicarte las características básicas de WordPress:

¿Qué puedo hacer con WordPress?

En muchas ocasiones se asocia WordPress con una herramienta que solo sirve para hacer blogs. Esto no es correcto: con WordPress podemos crear un blog y mucho más: webs empresariales, tiendas online, periódico digital, central de reservas, etc. A continuación vamos a ver algunas de las cosas que podemos crear con este gestor de contenidos.

Blog

Es su función más conocida. WordPress incorpora, en su instalación por defecto todas las funcionalidades típicas de un blog: mostrar artículos en formato blog, opción de añadir comentarios a las entradas, posibilidad de organizar los artículos por categorías o etiquetas, etc..

Además se podrán agregar en la web diversos módulos, llamados widgets, habituales de los blogs: listado de categorías del blog, listado de etiquetas, buscador, lista de artículos más leídos, lista de últimos comentarios, etc.

Con todo ello se puede decir que posiblemente WordPress sea la mejor herramienta para crear un blog, con más razón si cabe si tenemos en cuenta su sencillez de manejo.

diseño wordpress

Web corporativa

WordPress puede servir perfectamente para crear una web empresarial, entendiendo como tal una página donde podamos informar sobre todo lo que concierne a nuestra empresa o negocio: quiénes somos, servicios, clientes, etc.

Gracias a la multitud de plantillas disponibles para WordPress podremos conseguir diseños muy variados para nuestra web, que podrían ir desde una web con diseño minimalista y que muestre poca a información, a webs completas que carguen muchos datos en cada página.

Podremos crear distintos apartados en nuestra web para organizar los contenidos. Estos no se limitan a páginas estáticas, o una página de blog, sino que gracias a los miles de plugins disponibles podremos añadir más funcionalidades como formulario de contacto, foro, directorios, etc.

Tienda online

Aunque existan otros gestores de contenidos específicos para crear tiendas online (PrestaShop, Magento, etc.), WordPress puede ser una opción completamente válida, ya que dispone de varios plugins que nos permitirán incorporar una tienda online en nuestra web. De todos ellos, WooCommerce sería la opción más recomendable, aunque podemos elegir otro plugin.

Gracias a WordPress y el plugin WooCommerce podremos disponer de una tienda online con todas las funcionalidades típicas que esperamos encontrar en una aplicación de este tipo: creación de productos ilimitada, organización de productos por categoría, posibilidad de agregar atributos a los productos, diversos sistemas de pago y envío, gestión avanzada de pedidos, etc.

Las funcionalidades de nuestra tienda no se acabarán con las que incorpore el propio WooCommerce, sino que podremos añadir cientos de nuevas opciones gracias a los plugins específicos para él: importación masiva de productos, portes de envío por código postal, pasarelas de pago con tarjeta de crédito, precios de producto por cantidad, generación de facturas, etc.

Y mucho más…

Como habíamos comentado antes, los miles de plugins disponibles para WordPress nos permitirán extender las posibilidades de nuestra web en WordPress, para poder conseguir casi cualquier cosa: foro de soporte, web de gestión de reservas, directorio de empresas, canal de vídeos, etc. Si a esto le sumamos los miles de temas (plantillas) disponibles, las posibilidades para conseguir cualquier tipo de web son casi infinitas.

¿Como instalar WordPress?

La facilidad de manejo de WordPress no solo se limita a la administración de contenidos, sino que el proceso de instalación es también muy sencillo, y solo se necesitarán unos minutos para completarlo.

En primer lugar deberemos disponer de un lugar donde instalar nuestro WordPress. Podemos hacerlo en nuestro equipo local, si en él tenemos instalado un servidor web (por ejemplo, Apache) o hacerlo en un servicio de hosting. Solo con esta última opción podremos hacer que la web sea visible para otros usuarios. El servidor donde alojemos la web tiene que ser capaz de ejecutar PHP y soportar bases de datos MySQL. Además, existen otros requisitos mínimos que habrá que cumplir para que todo funcione correctamente.

Una vez que dispongamos de un lugar donde alojar nuestro WordPress, deberemos descargar el instalador de WordPress y descomprimirlo en la ruta donde se vaya a cargar la web. A continuación tendremos que crear una base de datos MySQL y un usuario con acceso a esa base de datos.

Ahora deberemos abrir la página donde hemos subido los archivos de WordPress. Se mostrará un asistente de instalación en varios pasos, donde tendremos que introducir los datos de conexión a la base de datos, el nombre de nuestra web, y los datos del usuario administrador. Concluido este asistente tendremos la web lista para empezar a añadir contenidos y personalizarla.

Si dispones de una cuenta de hosting WordPress el proceso de instalación será más sencillo.

Desde el mismo panel de control de la cuenta dispondrás de una opción donde se podrá elegir entre distintos diseños de WordPress (empresa, blog, tienda, etc.)

El proceso de instalación se hará de forma automática, sin más que introducir unos pocos datos: ruta de instalación, nombre de la web, usuario y contraseña. No será necesario ni subir los archivos ni crear la base de datos.